Greek Chic | Κόσμημα

From Ancient Masterpieces to Contemporary Design

Από τα διάσημα κοσμηματοπωλεία μέχρι τους ταλαντούχους ανεξάρτητους δεξιοτέχνες χρυσοχόους, οι Έλληνες σχεδιαστές κοσμημάτων κερδίζουν διεθνή αναγνώριση για την εξαιρετική τους τέχνη και τα μοναδικά τους σχέδια. Μάθετε την εντυπωσιακή ιστορία της χώρας μας στην κοσμηματοποιία, και - γιατί όχι - αποκτήστε ένα ξεχωριστό κομμάτι που αντανακλά την αξεπέραστη κομψότητα και δημιουργικότητα των Ελλήνων τεχνιτών.

Η Μεγάλη δύναμη του Κοσμήματος

Είναι αλήθεια. Το κατάλληλο κόσμημα μπορεί να ολοκληρώσει και να απογειώσει κάθε εμφάνιση. Ένα ιδιαίτερο κομμάτι μπορεί να αποτελέσει από μόνο του ένα look, ειδικά όταν μεταφέρει με επιτυχία την κληρονομιά χιλιάδων ετών αριστοτεχνικής αργυροχρυσοχοΐας. Οι αρχαίοι Έλληνες λάτρευαν τον χρυσό, γεγονός που αποδεικνύεται περίτρανα από τα εξαιρετικά δείγματα κοσμημάτων που θαυμάζουμε σήμερα στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας. Η συλλογή του Μουσείου, το οποίο στεγάζει μερικά από τα αρχαιότερα «vintage» κοσμήματα, περιλαμβάνει ευρήματα από τους βασιλικούς τάφους της Εποχής του Χαλκού στις Μυκήνες, καθώς και μια μόνιμη έκθεση κοσμημάτων, με εκπληκτικά κομμάτια που καλύπτουν την περίοδο από τα γεωμετρικά έως τα ρωμαϊκά χρόνια.

Η φλόγα του πάθους για τη δημιουργία εξαιρετικών χειροποίητων κοσμημάτων εξακολουθεί να καίει δυνατά σε πολλές περιοχές ανά την ελληνική επικράτεια. Από τη Στεμνίτσα στην ορεινή Αρκαδία, μέχρι τα Ιωάννινα στην Ήπειρο, από τη βορειοδυτική Ελλάδα μέχρι το νοτιοανατολικό Αιγαίο και τη Ρόδο, αφοσιωμένοι τεχνίτες συνεχίζουν με περηφάνια να δημιουργούν παραδοσιακά κοσμήματα και αντικείμενα, τιμώντας όσα τους μεταδόθηκαν, από γενιά σε γενιά. Το Μουσείο Αργυροτεχνίας στο Κάστρο Ιωαννίνων, που λειτουργεί υπό την ευθύνη του Πολιτιστικού Ιδρύματος Ομίλου Πειραιώς και το Λαογραφικό Μουσείο της Στεμνίτσας αξίζουν την επίσκεψή σας· οι προσεκτικά επιμελημένες συλλογές τους αποτελούν το ιδανικό υλικό μύησης στις τοπικές παραδόσεις κατασκευής κοσμημάτων.

Χάρη σε αυτή τη μακραίωνη παράδοση, η Ελλάδα σήμερα διαθέτει μια δραστήρια κοινότητα σύγχρονων κοσμηματοποιών, ικανή να δημιουργεί κομμάτια ξεχωριστής ποιότητας. Από σχεδιαστές που εστιάζουν στον ελληνικό πολιτισμό (όπως η Μαριάννα Λαιμού, με το brand της Marianna Lemos και η Έλλη Λυραράκη με τις εμπνευσμένες από τον Μινωικό πολιτισμό συλλογές) μέχρι brands που ταυτίζονται με την παραγωγή πιο ανεπεξέργαστων, statement κοσμημάτων (όπως η Noilence και η Venyx), σας περιμένουν ατελιέ στα οποία το εγχώριο ταλέντο μεγαλουργεί, παράγοντας μοναδικά, χειροποίητα κομμάτια.

Τέλος, θα ήταν παράλειψη να μην αναφέρουμε ορισμένους από τους πολυάριθμους, διεθνώς αναγνωρισμένους σχεδιαστές κοσμημάτων που έχουν ως γενέτειρά τους την Ελλάδα: τον Νίκο Κούλη, του οποίου οι δημιουργίες του βρίσκονται σε κορυφαία καταστήματα και boutiques, τον Γιάννη Σεργάκη, τη Χριστίνα Σούμπλη της Christina Soubli Jewellery και την Κατερίνα Μακρυγιάννη, από τα Χανιά της Κρήτης, η οποία συνεργάστηκε με τον Christian Louboutin για τη συλλογή Capsule Greekaba. Κοσμήματά τους επιλέγονται σταθερά για να απογειώσουν εμφανίσεις σε κόκκινα χαλιά ανά τον κόσμο. Ωστόσο, το ελληνικό κόσμημα δεν θα είχε την ίδια απήχηση, αν δεν υπήρχαν δύο ονόματα οίκων: Zolotas και LALAoUNIS. O πρώτος υπήρξε ιστορικός οίκος που δημιουργεί μοναδικά κοσμήματα σε χρυσό και ασήμι από το 1895, ενώ ο δεύτερος ταυτίστηκε με τον αείμνηστο, θρυλικό Ηλία Λαλαούνη. Καθώς ο Ξενοφών Ζολώτας δίνει πνοή στον πρώτο ομώνυμο οίκο, προβάλλοντας τα «ελληνικά κοσμήματα», δηλαδή τα χρυσά χειροποίητα κοσμήματα που βασίζονταν στην αρχαιοελληνική τέχνη και παράδοση, διασημότητες του διεθνούς τζετ-σετ επιλέγουν τα κοσμήματά του για τις εμφανίσεις τους. Την ίδια περίπου περίοδο, ο Ηλίας Λαλαούνης παρουσιάζει συλλογές και δίνει διαλέξεις σε όλο τον κόσμο, ενώ τη δεκαετία του 1990 ιδρύει το Μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαούνη, αφιερωμένο στην τέχνη του κοσμήματος και της χρυσοχοΐας, το οποίο σήμερα διευθύνει η κόρη του Ιωάννα Λαλαούνη.